Bộ phim hoạt hình Latvia của Gints Zilbalodis, Flow , bất ngờ nổi lên là một trong những thành tựu điện ảnh đáng chú ý nhất năm 2024. Bộ phim đột phá này đã thu hút được hơn 20 giải thưởng quốc tế, bao gồm Quả cầu vàng, và làm nên lịch sử như là sản phẩm đầu tiên của Latvia để giành giải Oscar đáng thèm muốn cho tính năng hoạt hình hay nhất.
Lấy bối cảnh trong một thế giới hậu tận thế tuyệt đẹp không có nhân loại, dòng chảy theo một con mèo tháo vát và những người sống sót động vật khác điều hướng một trận lụt toàn cầu sắp xảy ra.
Tại trung tâm của nó, dòng chảy sử dụng động vật để khám phá những đặc điểm phức tạp của con người và động lực xã hội. Con mèo thể hiện khả năng thích ứng và tháo vát; Capybara, cân bằng và bình tĩnh, nhưng cũng cảnh báo chống lại sự tự mãn; Bộ trưởng Bird tượng trưng cho sự lãnh đạo mạnh mẽ, thậm chí không phổ biến,; Các labradors đại diện cho năng lượng trẻ trung và nhu cầu kết nối; và Lemur phục vụ như một sự phê phán của chủ nghĩa tiêu dùng. Những nhân vật này tạo ra một tấm thảm phong phú về tính cách cung cấp các bài học cho trẻ em trong khi cộng hưởng với những hành vi quen thuộc cho người lớn. Giám đốc Gints Zilbalodis đã thu hút sự tương đồng giữa kinh nghiệm xây dựng đội ngũ của anh ấy và hành trình của sự tin tưởng và hợp tác của mèo.
Được phát hành giữa một đại dịch đại dịch và chính trị toàn cầu, dòng chảy cộng hưởng với những lo lắng đương đại xung quanh sự sống còn, hợp tác và thách thức môi trường. Không có cuộc đối thoại hay nhân vật con người, bộ phim mời người xem giải thích nhiều lớp của nó. Điều gì đã xảy ra với nhân loại? Những cảnh ban đầu gợi ý về những trận lụt trong quá khứ và những cuộc sơ tán có thể để lại cho sự suy đoán của khán giả mơ hồ, đáng khích lệ. Bộ trưởng bí ẩn Bird đặt ra câu hỏi về nhận thức và thực tế, đó là sự can thiệp của thần thánh, ảo giác hay một nhà lãnh đạo mạnh mẽ?
Các nhân vật sẽ tìm ra những cách mới để cùng tồn tại sau trận lụt? Mối quan hệ của họ sẽ phát triển như thế nào? Những bài học về sự sống còn và cộng đồng chúng ta có thể học? Cách tiếp cận nhiều lớp này cho phép giải thích cá nhân sâu sắc.
Phong cách thị giác của Flow khởi hành từ hoạt hình truyền thống, tạo ra một thẩm mỹ đặc biệt. Lấy cảm hứng từ các kỹ thuật màu nước và thiết kế trò chơi video, Animation đạt được một chất lượng mơ ước hoàn hảo bổ sung cho các chủ đề của bộ phim. Không giống như hoạt hình bom tấn, chuyển đổi liền mạch của Flow và những bức ảnh mở rộng thu hút hoàn toàn khán giả, tạo ra những khoảnh khắc của ma thuật điện ảnh.
Flow chứng minh cách kể chuyện hấp dẫn không yêu cầu đối thoại. Thông qua việc sử dụng thành thạo ngôn ngữ cơ thể, biểu cảm khuôn mặt và âm thanh tự nhiên, bộ phim truyền đạt hiệu quả cảm xúc và mối quan hệ.
Nắm bắt cách phát âm CAT tự nhiên yêu cầu các phương pháp ghi bí mật. Việc phát âm của Capybaras chỉ xảy ra trong các tình huống cụ thể (như bị nhột!), Đòi hỏi các giải pháp sáng tạo liên quan đến các loài khác nhau. Ngay cả những âm thanh phổ biến cũng được tạo ra cẩn thận để phù hợp với tính cách của từng nhân vật.
Mặc dù ngân sách 3,5 triệu đô la khiêm tốn, Flow đã nhận được sự khen ngợi rộng rãi. Guillermo del Toro gọi nó là "một khởi đầu có tầm nhìn cho tương lai của Animation", Bill Hader tuyên bố đây là "bộ phim hay nhất năm 2024", và Wes Anderson đã ca ngợi "sự độc đáo và phấn khích tuyệt đối". Thành công của nó cho thấy tầm nhìn sáng tạo và các kỹ thuật sáng tạo có thể vượt qua những hạn chế tài chính để đạt được sự xuất sắc nghệ thuật.