"David Lynch: un héritage unique du cinéma"

Il y a une scène dans le pilote Twin Peaks qui capture l'essence de la vie quotidienne dans un lycée. Une fille faufile une cigarette, un garçon est appelé au bureau du directeur et un enseignant prend la présence. Mais ensuite, le banal est brisé lorsqu'un policier entre dans la salle de classe et murmure à l'enseignant. Un cri perce l'air, et par la fenêtre, un étudiant est vu traverser la cour. L'enseignant a du mal à retenir les larmes et l'anticipation d'une annonce remplit la pièce. David Lynch concentre ensuite sa caméra sur un siège vide au milieu de la classe. Deux étudiants échangent un coup d'œil, réalisant à ce moment-là que leur amie Laura Palmer est morte.

Lynch était un maître pour capturer les détails au niveau de la surface de la vie, mais il a toujours approfondi, découvrant un sentiment de malaise qui se cache en dessous. Cette scène Twin Peaks résume le fil thématique qui traverse sa carrière - les lanceurs des sous-courant troublant de la normalité. Pourtant, ce n'est pas non plus le seul moment déterminant; Le travail de Lynch s'étend sur plus de 40 ans, et les fans pourraient indiquer d'innombrables autres scènes qui résonnent avec eux. Chaque amateur de lynchs qui buvait au café et l'observation météorologique a probablement un favori différent.

Lorsque vous ne pouvez pas tout à fait déterminer ce qui ne va pas, il est souvent décrit comme «lynchien». Ce terme capture la qualité de rêve et troublante qui a fait de David Lynch une légende. Son décès laisse un vide pour les fans, qui chérissent sa voix unique et son attrait varié.

Peu d'artistes gagnent l'honneur d'un nouvel adjectif. Alors que des termes comme "Spielbergian" ou "Scorsese-ish" désignent des éléments spécifiques comme l'éclairage ou le sujet, "Kafkaesque" s'applique à quelque chose de profondément troublant et désorientant. "Lynchian" appartient à ce groupe d'élite, englobant un sentiment de malaise plus large et plus omniprésent.

Regarder Eraserhead de Lynch était un rite de passage pour de nombreux amateurs de films en herbe. Des décennies plus tard, le fils adolescent du cinéaste a entrepris le même voyage, regardant Twin Peaks de son propre gré, atteignant l'ère Windom Earle de la saison 2.

Le travail de Lynch a une qualité intemporelle, souvent teintée de bizarrerie. Considérez Twin Peaks: le retour en 2017, où il a conçu une chambre pour un personnage d'enfant qui semblait appartenir à un enfant de dix ans de 1956 - à l'origine, l'année où Lynch lui-même a eu dix ans. Pourtant, cet enfant vit dans un monde bizarre que Lynch pourrait imaginer, avec un père qui est un clone d'une autre dimension et d'un homologue maléfique qui frappe violemment un visage.

Malgré la tendance hollywoodienne axée sur la nostalgie, Lynch a utilisé le retour aux attentes défier, laissant le public déconcerté en ne ramenant pas des personnages clés de manière significative. C'était typiquement lynchien.

Lorsque Lynch a adhéré aux conventions hollywoodiennes avec Dune , il est devenu l'un des ratés les plus notoires. Pourtant, même alors, il portait la touche indubitable de Lynch, de la machine de traite chat / rat à la tristement célèbre scène de dîner de poulet. Pour une plongée plus profonde dans l'expérience Dune de Lynch, consultez le livre de Max Evry, un chef-d'œuvre en désarroi .

L'imagerie de Lynch, bien que souvent bizarre, drôle ou dérangeante, a une beauté unique. L'homme d'éléphant , son aventure la plus proche en acclamation traditionnelle, est une histoire touchante dans le contexte d'une époque inquiétante où les monstres de la division étaient réels et maltraités.

Définir l'œuvre de Lynch par Genre ou Trope est futile, mais ses films sont instantanément reconnaissables. Son travail mélange l'obscurité, l'humour, le surréalisme et la véritable étrangeté de manière organique. Il était fasciné par le monde sous le nôtre, tirant souvent le rideau pour révéler ce qui se trouve derrière.

Prenez du velours bleu , par exemple. C'est un noir où un homme de tout devient un détective amateur dans un monde qui semble idyllique mais cache un ventre minable de concessionnaires et de chanteurs de salon. Situé dans un Americana du milieu du siècle qui est loin de toute la vérité, les films de Lynch sont imprégnés de surréalisme et indifférents à la mise à la terre. Un documentaire sur la relation de Lynch avec The Wizard of Oz explore en outre ces influences, qui sont uniques et peu susceptibles d'être reproduites.

En 2024, j'ai vu le téléviseur Glow présente une scène dans un bar qui capture une atmosphère lynchienne avec son travail de caméra flottante, sa garde-robe théâtrale et ses feux rouges hors synchronisation. Le film de Jane Schoenbrun, inspiré par Twin Peaks , présente la large influence du terme «lynchien».

Des cinéastes comme Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino et Denis Villeneuve ont tous une dette au style de Lynch. Du homard au phare , à mi-chemin, il suit , et sous le lac Silver à Saltburn , Donnie Darko pour aimer les mensonges saignant , l'influence de Lynch est indéniable.