C'è una scena nel pilota Twin Peaks che cattura l'essenza della vita di tutti i giorni in un liceo. Una ragazza intrufola una sigaretta, un ragazzo viene chiamato nell'ufficio del preside e un insegnante prende la partecipazione. Ma poi, il banale è in frantumi quando un agente di polizia entra in classe e sussurra all'insegnante. Un urlo trafigge l'aria e attraverso la finestra, uno studente viene visto che attraversa il cortile. L'insegnante fa fatica a trattenere le lacrime e l'anticipazione di un annuncio riempie la stanza. David Lynch focalizza quindi la sua macchina fotografica su un posto vuoto nel mezzo della classe. Due studenti scambiano uno sguardo, rendendosi conto in quel momento che la loro amica Laura Palmer è morta.
Lynch è stato un maestro nel catturare i dettagli a livello di superficie della vita, eppure ha sempre approfondito, scoprendo un senso di disagio in agguato sotto. Questa scena di Twin Peaks incapsula il filo tematico che attraversa la sua carriera, illuminando le inquietanti correnti sotterranee della normalità. Tuttavia, non è nemmeno l'unico momento decisivo; Il lavoro di Lynch dura oltre 40 anni e i fan potrebbero indicare innumerevoli altre scene che risuonano con loro. Ogni appassionato di Lynch che beve al caffè, che beve il tempo, probabilmente ha un favorito diverso.
Quando non riesci a individuare cosa c'è che non va, viene spesso descritto come "Lynchian". Questo termine cattura la qualità da sogno e inquietante che ha reso David Lynch una leggenda. La sua scomparsa lascia un vuoto per i fan, che hanno amato la sua voce unica e il suo variegato fascino.
Pochi artisti guadagnano l'onore di un nuovo aggettivo. Mentre termini come "Spielbergian" o "Scorsese-ish" indicano elementi specifici come l'illuminazione o l'argomento, "Kafkaesque" si applica a qualcosa di profondamente inquietante e disorientante. "Lynchian" appartiene a questo gruppo d'élite, che comprende un senso più ampio e pervasivo di disagio.
Guardare Eraserhead di Lynch è stato un rito di passaggio per molti appassionati di film in erba. Decenni dopo, il figlio adolescente del regista ha intrapreso lo stesso viaggio, guardando Twin Peaks da solo, raggiungendo l'era di Windom Earle della stagione 2.
Il lavoro di Lynch ha una qualità senza tempo, spesso sfumata di stranezza. Prendi in considerazione Twin Peaks: il ritorno nel 2017, dove ha progettato una camera da letto per un personaggio bambino che sembrava appartenesse a un dieci anni del 1956, in alto, l'anno in cui Lynch ha compiuto dieci anni. Tuttavia, questo bambino vive in un mondo bizzarro che solo Lynch poteva immaginare, completo di un padre che è un clone da un'altra dimensione e una controparte malvagia che colpisce violentemente una faccia.
Nonostante la tendenza di Hollywood guidata dalla nostalgia, Lynch ha usato il ritorno alle aspettative di sfidare, lasciando il pubblico sconcertato dal non riportare i personaggi chiave in modi significativi. Questo è stato per eccellenza lynchian.
Quando Lynch ha aderito alle convenzioni di Hollywood con Dune , è diventato uno dei più noti incendi. Eppure, anche allora, portava il tocco inconfondibile di Lynch, dalla macchina per la mungitura del gatto/ratto alla famigerata scena della cena di pollo. Per un'immersione più profonda nell'esperienza delle dune di Lynch, dai un'occhiata al libro di Max Evry, un capolavoro in disordine .
Le immagini di Lynch, sebbene spesso strane, divertenti o inquietanti, hanno una bellezza unica. L'uomo di elefante , la sua più vicina avventura nell'acclamazione tradizionale, è una storia toccante sullo sfondo di un'era inquietante in cui i mostri del bidone del bordo sono stati reali e maltrattati.
Definire il lavoro di Lynch per genere o trope è inutile, ma i suoi film sono immediatamente riconoscibili. Il suo lavoro fonde l'oscurità, l'umorismo, il surrealismo e la vera stranezza in modo organico. Era affascinato dal mondo sotto il nostro, spesso tirando indietro il sipario per rivelare ciò che sta dietro.
Prendi il velluto blu , per esempio. È un noir in cui un uomo trasforma il detective amatoriale in un mondo che sembra idilliaco ma nasconde un ventre squallido di rivenditori e cantanti da salotto. Ambientato in un'americana della metà del secolo che è lontana da tutta la verità, i film di Lynch sono infusi di surrealismo e indifferenti all'essere radicati. Un documentario sulla relazione di Lynch con il Mago di Oz esplora ulteriormente queste influenze, che sono uniche e improbabili che vengano replicate.
Nel 2024, ho visto la TV Glow presenta una scena in un bar che cattura un'atmosfera di Lynchian con il suo lavoro galleggiante per fotocamera, guardaroba teatrale e luci rosse fuori sincronizzazione. Il film di Jane Schoenbrun, ispirato a Twin Peaks , mette in mostra l'ampia influenza del termine "Lynchian".
I cineasti come Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino e Denis Villeneuve devono tutti un debito allo stile di Lynch. Dall'aragosta al faro , segue una centrale , e sotto il lago d'argento a Saltburn , Donnie Darko per amare le bugie sanguinanti , l'influenza di Lynch è innegabile.