Yoko Taro es remover ICO como una obra maestra de juegos revolucionaria

Yoko Taro, el visionario detrás de los aclamados títulos como Nier: Automata y Drakengard, ha discutido abiertamente el profundo impacto de ICO en la industria de los videojuegos como un medio para la expresión artística. Lanzado en 2001 para PlayStation 2, ICO logró rápidamente el estado de culto clásico, en gran parte debido a su estética minimalista y su narración sin diálogo.

Taro enfatizó la naturaleza revolucionaria de la mecánica central de ICO, donde los jugadores guían al personaje Yorda tomando su mano. Él señaló: "Si ICO te hubiera encargado de llevar una maleta del tamaño de una niña, habría sido una experiencia increíblemente frustrante". Este mecánico, argumentó, cambió radicalmente las convenciones de juego en ese momento, desafiando a los jugadores a liderar a otro personaje y superar los límites de la interactividad en los juegos.

En ese momento, el diseño exitoso del juego a menudo se medía por su capacidad de seguir siendo atractivo incluso cuando todos los elementos se simplificaron a los cubos básicos. ICO, sin embargo, adoptó un enfoque diferente, priorizando la resonancia emocional y la profundidad temática sobre la innovación puramente mecánica. Taro cree que el juego demostró que el arte y la narrativa podrían trascender sus roles tradicionales como simples fondos, convirtiéndose en elementos esenciales de la experiencia del juego.

Etiquetar ICO como "fabricación de época", Taro lo atribuyó al alterar fundamentalmente el curso del desarrollo del juego. Elogió el juego por ilustrar que los videojuegos podrían transmitir un significado profundo a través de interacciones sutiles y diseño atmosférico.

Además de ICO, Taro destacó otros dos juegos que influyeron significativamente en él y la industria más amplia: Underale de Toby Fox y Limbo de PlayDead. Sostuvo estos títulos, ampliaron el alcance de lo que se podría lograr a través de medios interactivos, mostrando la capacidad de los videojuegos para ofrecer experiencias emocionales e intelectuales profundas.

Para los entusiastas del trabajo de Yoko Taro, su reverencia por estos juegos proporciona una valiosa información sobre las influencias creativas que dan forma a sus propios proyectos. También destaca la evolución continua de los videojuegos como una forma de arte dinámica y expresiva.