„Kopciuszek o 75: Jak księżniczka i szklane kapcie ożywiły Disneya”

Podobnie jak marzenie Kopciuszka zakończyło się o północy, Walt Disney Company stanęła w obliczu podobnego losu w 1947 r., Zmagając się z długiem około 4 milionów dolarów z powodu finansowych niepowodzeń filmów takich jak Pinocchio, Fantasia i Bambi, zaostrzone przez II wojnę światową i inne wyzwania. Jednak kultowa opowieść o Kopciuszku i jej szklanych kapciach odegrała kluczową rolę w ratowaniu Disneya od wczesnego końca do swojej animacji.

Gdy Kopciuszek świętuje 75. rocznicę szerokiego wydania 4 marca, zaangażowaliśmy się z kilkoma informatorami Disneya, którzy nadal czerpią inspirację z tej ponadczasowej historii szmat do bogactwa. Ta narracja nie tylko przypomina własną podróż Walta Disneya, ale także ożywiła nadzieję w firmie i powojennym świecie, w którym pragną coś, w co w to, w co w to, aby uwierzyć.

Aby zrozumieć znaczenie Kopciuszka, musimy ponownie odwiedzić wróżkę Disneya w 1937 r. Z Królewską Śnieżką i siedmioma karłami. Jego bezprecedensowy sukces, utrzymując tytuł najlepiej zarabiającego filmu, dopóki nie przewyższył go wiatru, umożliwił Disneyowi ustanowienie studia Burbank i wyruszenie w nową erę filmów animowanych o długości funkcji.

Jednak kolejne przedsięwzięcie Disneya, Pinocchio w 1940 r., Pomimo uznania krytyków i nagród Akademii za najlepszy oryginalny wynik i najlepszą oryginalną piosenkę, spowodowało stratę w wysokości około 1 miliona dolarów w budżecie 2,6 miliona dolarów. Trend ten kontynuował Fantasię i Bambi, dodatkowo pogłębiając problemy finansowe studia. Głównym powodem był wybuch II wojny światowej, który doprowadził do zamknięcia rynków europejskich, poważnie wpływając na występ filmów.

„Europejskie rynki Disneya wyschły podczas wojny, a filmy nie były tam pokazywane, więc wydania takie jak Pinocchio i Bambi nie radziły sobie dobrze”, wyjaśnił Eric Goldberg, współreżyser Pocahontas i główny animator w Genie Aladdina. „Studio zostało następnie zamówione przez rząd USA do tworzenia filmów szkoleniowych i propagandowych, a przez lata 40. XX wieku skupili się na filmach takich jak Make Mine Muzyka, zabawa i fantazyjne, a także czas na melodię. To były doskonałe projekty, ale od początku do końca brakowało im spójnej narracji”.

Filmy pakietowe były kompilacjami krótkich kreskówek zmontowanych w filmy fabularne. Disney wyprodukował sześć z nich między Bambi w 1942 r. A Kopciuszkiem w 1950 r., W tym Saludos Amigos i trzy Caballeros, które były częścią amerykańskiej polityki dobrego sąsiedztwa, której celem jest przeciwdziałanie nazizmowi w Ameryce Południowej. Podczas gdy filmy te udało się przełamać i zmniejszyć dług studio z 4,2 miliona do 3 milionów dolarów do 1947 r., Utrudniły produkcję prawdziwych animowanych historii.

„Chciałem wrócić na pole fabularne”, Walt Disney zastanawiał się w 1956 roku, jak cytowany w Animated Man: A Life of Walt Disney przez Michaela Barriera. „Ale wymagało to znacznych inwestycji i czasu. Dobra funkcja kreskówek wymaga wielu obu. Mój brat Roy i ja rozmawialiśmy o tym. To była jedna z moich największych wątków. Powiedziałem, że albo pójdziemy naprzód, wrócimy, wrócimy do biznesu, albo zlikwidować i sprzedać”.

W obliczu możliwości sprzedaży swoich akcji i opuszczenia firmy, Walt i Roy wybrali bardziej ryzykowną ścieżkę, obstawiając wszystko na pierwszej ważnej animowanej funkcji od czasu Bambi. Gdyby ten hazard się nie powiódł, mógłby to oznaczyć koniec studia animacji Disneya.

„W tym czasie Alice w Krainie Czarów, Peter Pan i Kopciuszek były w rozwoju, ale Kopciuszek został wybrany jako pierwszy ze względu na podobieństwa do Królewny Śnieżki”, powiedział Tori Cranner, kierownik sztuki w Walt Disney Animation Research Library. „Walt rozpoznał, że powojenna Ameryka potrzebuje nadziei i radości. Chociaż Pinocchio to piękny film, brakuje radości, jaką ucieleśnia Kopciuszek. Świat potrzebował historii o powstaniu z popiołów do czegoś pięknego, a Kopciuszek był idealnym wyborem na ten moment”.

Opowieść o szmatach Kopciuszka i Disneya

Połączenie Walta Disneya z Kopciuszkiem sięga 1922 roku, kiedy stworzył Kopciuszek w Laugh-O-Gram Studios, tuż przed założeniem Disneya z Royem. Ten krótki, a później film fabularny został zainspirowany wersją The Tale z 1697 roku Charlesa Perraulta, która może prześledzić jej początki od 7 pne do 23 AD przez greckiego geografa Strabo. Historia dobrego kontra zła, prawdziwa miłość i marzenia, które się spełniają, głęboko rezonowały z Waltem.

„Królewna Śnieżka była miłą i prostą małą dziewczynką, która wierzyła w życzenie i czekanie na jej urocze księcia” - zauważyła Walt Disney w materiałach z Kopciuszka Disneya: Making of A Masterpiece Special DVD. „Z drugiej strony Kopciuszek była bardziej praktyczna. Wierzyła w sny, ale także w akcji. Kiedy książę Charming nie przyszedł, poszła do pałacu, aby go znaleźć”.

Odporność i determinacja Kopciuszka, pomimo jej złego traktowania przez jej złą macochę i przyrodnie, odzwierciedlały własną podróż Walta od skromnych początków poprzez liczne niepowodzenia po sukces napędzany niezachwianym snem i etyką pracy.

Wizja Walta dla Kopciuszka ewoluowała z głupiego Short Short w 1933 roku do filmu fabularnego do 1938 roku, choć dotarcie do ekranu zajęło ponad dekadę z powodu wojny i innych czynników. Ten czas pozwolił filmowi rozwinąć się w ukochany klasyk, który znamy dzisiaj.

Sukces Disneya z Kopciuszkiem wynikał z zdolności do przekształcania tradycyjnych bajków w powszechnie atrakcyjne historie. „Disney wziął te odwieczne bajki i podał je swoim wyjątkowym gustem, rozrywką, sercem i pasją”-zauważył Goldberg. „Uczynił je bardziej przyjemnymi dla wszystkich odbiorców, modernizując ich i zapewniając ich trwałym uroku”.

Zwierząt Kopciuszka, w tym Jaq, Gus i ptaki, zapewnili komiczną ulgę i pozwolili Kopciuszowi wyrazić swoją prawdziwą jaźń, podczas gdy wróżka chrzestna, ponownie wyobrażona jako walcząca babcia przez animatora Milta Kahla, dodała względną i urok. Ikoniczna scena transformacji, w której wiara Kopciuszka w siebie przejawia się w zmieniającą życie nocy, pozostaje najważniejszym wydarzeniem, z transformacją sukienki często cytowaną jako ulubiona animacja Walta.

Dziękuję bardzo za wszystkie pytania dotyczące Kopciuszka! Zanim się wylogujemy, ciesz się tym ołówkiem testowym nagraniami oryginalnych rysunków animacji sceny transformacji, animowanej przez Marca Davisa i George'a Rowleya. Dzięki za dołączenie do nas! #AaskDisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f

- Animacja Disneya (@Disneyanimation) 15 lutego 2020

„Każdy blask w tej scenie był ręcznie rysowany i pomalowany, co jest oszałamiające”-powiedział Cranner. „Jest idealny moment podczas transformacji, w której magia utrzymuje się przez ułamek sekundy przed zmianą sukienki, dodając do magii sceny”.

Dodanie Breaking Glass Slipper pod koniec filmu podkreśliło agencję i siłę Kopciuszka, pokazując ją jako bohatera jej własnej historii. „Kopciuszek nie jest nijakim bohaterem; ma osobowość i siłę” - podkreślił Goldberg. „Kiedy pęknie pantofnik, przedstawia drugiego, który trzymała, wykazując kontrolę i spryt”.

Kopciuszek miał swoją premierę w Bostonie 15 lutego 1950 r. I miał szerokie wydanie 4 marca, zarabiając 7 milionów dolarów na budżet 2,2 miliona dolarów, co czyni go szóstym najwyższym filmem o grubości z 1950 r. I zarabiając trzy nominacje do nagrody akademii. Jego sukces oznaczył powrót Disneya do narracyjnych filmów fabularnych, torując drogę dla przyszłych klasyków, takich jak Peter Pan, Lady and the Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatyńczyków i książka w dżungli.

75 lat później Magia Kopciuszka żyje

Dziś wpływ Kopciuszka pozostaje silny, widoczny w kultowych zamkach w Walt Disney World i Tokyo Disneyland oraz we współczesnych filmach studia. „Kiedy ożywiliśmy transformację sukien Elsy w Frozen, chcieliśmy połączyć ją bezpośrednio z Kopciuszkiem” - powiedziała Becky Bresee, główna animator na Frozen 2 i Wish. „Bwiazdy i efekty wokół sukienki Elsy składają hołd dziedzictwie Kopciuszka”.

Godne uwagi są również wkład dziewięciu starych mężczyzn i Mary Blair w charakterystyczny styl i charakter Kopciuszka. Jak trafnie podsumował Eric Goldberg: „Największym przesłaniem Kopciuszka jest nadzieja. Pokazuje, że wytrwałość i siła mogą prowadzić do spełnienia marzeń, bez względu na epokę”.