"Cinderella sa 75: Paano ang isang prinsesa at salamin na tsinelas na nabuhay muli sa Disney"

Kung paanong ang pangarap ni Cinderella ay nakatakdang magtapos sa hatinggabi, ang Walt Disney Company ay nahaharap sa isang katulad na kapalaran noong 1947, na nakikipag -usap sa isang utang na humigit -kumulang na $ 4 milyon dahil sa pinansiyal na mga pag -aalsa ng mga pelikula tulad ng Pinocchio, Fantasia, at Bambi, pinalubha ng World War II at iba pang mga hamon. Gayunpaman, ang iconic na kuwento ni Cinderella at ang kanyang mga tsinelas ng baso ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pagligtas sa Disney mula sa isang maagang pagtatapos sa pamana ng animasyon nito.

Habang ipinagdiriwang ni Cinderella ang ika-75 anibersaryo ng malawak na paglabas nito noong Marso 4, nakipag-ugnay kami sa ilang mga tagaloob ng Disney na patuloy na gumuhit ng inspirasyon mula sa walang katapusang kwentong ito na mayaman-na-mayaman. Ang salaysay na ito ay hindi lamang sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt Disney ngunit din ang muling pag-asa ng pag-asa sa loob ng kumpanya at isang post-war world na nagnanais para sa isang bagay na naniniwala.

Upang maunawaan ang kahalagahan ni Cinderella, dapat nating bisitahin muli ang Fairy Godmother ng Disney noong 1937 kasama si Snow White at ang Pitong Dwarfs. Ang hindi pa naganap na tagumpay nito, na may hawak na pamagat ng pinakamataas na grossing film hanggang sa nawala ang hangin ay lumampas ito, pinagana ang Disney na maitaguyod ang Burbank studio at sumakay sa isang bagong panahon ng mga tampok na animated na mga pelikula.

Gayunpaman, ang kasunod na pakikipagsapalaran ng Disney, Pinocchio noong 1940, sa kabila ng kritikal na pag -akyat nito at mga parangal sa Academy para sa pinakamahusay na orihinal na marka at pinakamahusay na orihinal na kanta, na nawala ng halos $ 1 milyon sa isang $ 2.6 milyong badyet. Ang kalakaran na ito ay nagpatuloy sa Fantasia at Bambi, na pinalalalim ang mga problema sa pananalapi sa studio. Ang pangunahing dahilan ay ang pagsiklab ng World War II, na humantong sa pagsasara ng mga merkado sa Europa, malubhang nakakaapekto sa pagganap ng mga pelikula.

"Ang mga pamilihan sa Europa sa Disney ay natuyo sa panahon ng digmaan, at ang mga pelikula ay hindi ipinapakita doon, kaya ang mga paglabas tulad ng Pinocchio at Bambi ay hindi nagawa nang maayos," paliwanag ni Eric Goldberg, co-director ng Pocahontas at lead animator sa genie ni Aladdin. "Ang studio ay pagkatapos ay inatasan ng gobyerno ng US upang makabuo ng mga pagsasanay sa pagsasanay at propaganda, at sa buong 1940s, nakatuon sila sa mga pakete ng mga pelikula tulad ng paggawa ng musika, masaya at magarbong libre, at oras ng himig. Ito ay mahusay na mga proyekto, ngunit kulang sila ng isang cohesive narrative mula sa simula hanggang matapos."

Ang mga pelikulang package ay mga compilations ng mga maikling cartoon na natipon sa mga tampok na pelikula. Ang Disney ay gumawa ng anim sa mga ito sa pagitan ng Bambi noong 1942 at Cinderella noong 1950, kasama na si Saludos Amigos at ang tatlong Caballeros, na bahagi ng patakaran ng mabuting kapitbahay ng US na naglalayong pigilan ang Nazism sa South America. Habang ang mga pelikulang ito ay pinamamahalaang upang masira kahit na at mabawasan ang utang ng studio mula sa $ 4.2 milyon hanggang $ 3 milyon noong 1947, hinadlangan nila ang paggawa ng mga tunay na tampok na haba ng mga animated na kwento.

"Nais kong bumalik sa patlang ng tampok," naipakita ni Walt Disney noong 1956, tulad ng sinipi sa Animated Man: Isang Buhay ni Walt Disney ni Michael Barrier. "Ngunit hinihiling nito ang makabuluhang pamumuhunan at oras. Ang isang mahusay na tampok ng cartoon ay nangangailangan ng pareho. Ang aking kapatid na si Roy at ako ay nagkaroon ng isang pinainit na talakayan tungkol dito. Ito ay isa sa aking mga pinakamalaking pag -aalsa. Sinabi ko na pupunta kami sa alinman sa pasulong, bumalik sa negosyo, o likido at ibenta."

Nakaharap sa posibilidad na ibenta ang kanyang mga pagbabahagi at iwanan ang kumpanya, pinili nina Walt at Roy ang landas ng riskier, na tinaya ang lahat sa kanilang unang pangunahing animated na tampok mula noong Bambi. Kung nabigo ang sugal na ito, maaari itong baybayin ang pagtatapos para sa studio ng animation ng Disney.

"Sa oras na ito, si Alice sa Wonderland, Peter Pan, at Cinderella ay nasa pag -unlad, ngunit si Cinderella ay napili muna dahil sa pagkakapareho nito kay Snow White," sabi ni Tori Cranner, manager ng koleksyon ng sining sa Walt Disney Animation Research Library. "Kinilala ni Walt na ang post-war America ay nangangailangan ng pag-asa at kagalakan. Habang ang Pinocchio ay isang magandang pelikula, kulang ito sa kagalakan na embodies ni Cinderella. Ang mundo ay nangangailangan ng isang kwento ng pagtaas mula sa abo hanggang sa isang bagay na maganda, at si Cinderella ay ang perpektong pagpipilian para sa sandaling iyon."

Cinderella at Disney's Rags to Riches Tale

Ang koneksyon ni Walt Disney sa Cinderella ay nag-date noong 1922 nang lumikha siya ng isang Cinderella na maikli sa Laugh-O-Gram Studios, bago pa man magtatag ng Disney kasama si Roy. Ang maikli, at kalaunan ang tampok na pelikula, ay binigyang inspirasyon ng 1697 na bersyon ng Tale ni Charles Perrault, na maaaring masubaybayan ang mga pinagmulan nito sa pagitan ng 7 BC at AD 23 ng Greek geographer na si Strabo. Ang kwento ng mabuti kumpara sa kasamaan, tunay na pag -ibig, at mga pangarap na matupad nang malalim kay Walt.

"Ang Snow White ay isang mabait at simpleng maliit na batang babae na naniniwala sa pagnanais at naghihintay para sa kanyang Prince Charming," sabi ni Walt Disney sa footage mula sa Disney's Cinderella: Ang Paggawa ng isang obra maestra ng espesyal na tampok na DVD. "Si Cinderella, sa kabilang banda, ay mas praktikal. Naniniwala siya sa mga panaginip ngunit sa pagkilos din. Kapag hindi sumama si Prince Charming, nagpunta siya sa palasyo upang hanapin siya."

Ang pagiging matatag at pagpapasiya ni Cinderella, sa kabila ng kanyang pagkamaltrato sa pamamagitan ng kanyang masasamang ina at mga stepisters, ay sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt mula sa mapagpakumbabang pagsisimula sa pamamagitan ng maraming mga pagkabigo sa tagumpay na hinimok ng isang walang tigil na pangarap at etika sa trabaho.

Ang pangitain ni Walt para kay Cinderella ay nagbago mula sa isang hangal na symphony na maikli noong 1933 hanggang sa isang tampok na pelikula noong 1938, kahit na tumagal ito ng isang dekada upang maabot ang screen dahil sa digmaan at iba pang mga kadahilanan. Pinayagan ng oras na ito ang pelikula na umunlad sa minamahal na klasikong alam natin ngayon.

Ang tagumpay ng Disney kay Cinderella ay nagmula sa kakayahang ibahin ang tradisyonal na mga fairytales sa mga kwentong nakakaakit sa buong mundo. "Kinuha ng Disney ang mga fairytales ng edad na ito at na-infuse ang mga ito sa kanyang natatanging panlasa, pang-libangan, puso, at pagnanasa," sabi ni Goldberg. "Ginawa niya silang mas kasiya -siya para sa lahat ng mga madla, pag -modernize sa kanila at tinitiyak ang kanilang walang hanggang pag -apela."

Ang mga kaibigan ng hayop ni Cinderella, kabilang ang Jaq, Gus, at ang mga ibon, ay nagbigay ng komiks na ginhawa at pinayagan si Cinderella na ipahayag ang kanyang tunay na sarili, habang ang diwata na babae, na muling nabuo bilang isang bumbling lola ni Animator Milt Kahl, ay nagdagdag ng relatability at kagandahan. Ang iconic na eksena ng pagbabagong-anyo, kung saan ang paniniwala ni Cinderella sa kanyang sarili ay nagpapakita sa isang nagbabago na gabi, ay nananatiling isang highlight, na ang pagbabagong-anyo ng damit ay madalas na binanggit bilang paboritong animation ni Walt.

Maraming salamat sa lahat ng iyong mga katanungan tungkol sa Cinderella! Bago tayo mag -sign off, tamasahin ang footage ng pagsubok ng lapis na ito ng mga orihinal na guhit ng animation ng eksena ng pagbabagong -anyo, na animated nina Marc Davis at George Rowley. Salamat sa pagsali sa amin! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f

- Disney Animation (@disneyanimation) Pebrero 15, 2020

"Ang bawat sparkle sa eksenang iyon ay iginuhit ng kamay at ipininta, na kung saan ay sumasabog sa isip," sabi ni Cranner. "Mayroong isang perpektong sandali sa panahon ng pagbabagong -anyo kung saan ang magic ay humahawak para sa isang maliit na bahagi ng isang segundo bago magbago ang damit, pagdaragdag sa magic ng eksena."

Ang pagdaragdag ng tsinelas ng basag na baso sa pagtatapos ng pelikula ay higit na binigyang diin ang ahensya at lakas ni Cinderella, na ipinakita sa kanya bilang bayani ng kanyang sariling kwento. "Ang Cinderella ay hindi isang bland protagonist; mayroon siyang pagkatao at lakas," bigyang diin ni Goldberg. "Kapag nasira ang tsinelas, ipinakita niya ang isa pa na hawak niya, na nagpapakita ng kanyang kontrol at katalinuhan."

Si Cinderella ay pinangunahan sa Boston noong Pebrero 15, 1950, at nagkaroon ng malawak na paglaya nito noong Marso 4, na kumita ng $ 7 milyon sa isang $ 2.2 milyong badyet, na ginagawa itong pang-anim na pinakamataas na grossing film ng 1950 at kumita ng tatlong nominasyon ng Academy Award. Ang tagumpay nito ay minarkahan ang pagbabalik ng Disney sa mga tampok na salaysay na tampok, na naglalagay ng daan para sa mga hinaharap na klasiko tulad ng Peter Pan, Lady at The Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatian, at The Jungle Book.

Pagkalipas ng 75 taon, nabubuhay ang magic ni Cinderella

Ngayon, ang impluwensya ni Cinderella ay nananatiling malakas, maliwanag sa mga iconic na kastilyo sa Walt Disney World at Tokyo Disneyland, at sa mga modernong pelikula ng studio. "Kapag na -animate namin ang pagbabagong -anyo ng damit ni Elsa sa Frozen, nais naming ikonekta ito nang direkta sa Cinderella," sabi ni Becky Bresee, lead animator sa Frozen 2 at Wish. "Ang mga sparkle at epekto sa paligid ng damit ni Elsa ay nagbibigay ng paggalang sa pamana ni Cinderella."

Ang mga kontribusyon ng siyam na matandang lalaki at si Mary Blair sa natatanging istilo at karakter ni Cinderella ay kapansin -pansin din. Tulad ng angkop na buod ni Eric Goldberg, "Ang pinakamalaking mensahe ni Cinderella ay ang pag -asa. Ipinapakita nito na ang tiyaga at lakas ay maaaring humantong sa mga pangarap na matupad, anuman ang panahon."